Obras de aluminio, cuero, cerámico y pintura. Obras pequeñas y obras grandes. Obras monocromas y obras con amarillo, rojo, y azul. En esta galería, cada obra es única y singular, pero todos comparten experiencias de unos artistas latinos locales.
La exhibición “Pertenecer: To Belong,” un proyecto del Movimiento de Arte y Cultura Latino Americana (MACLA), situado en el centro de San Jose, abrió en diciembre de 2022, y muestra obras de seis artistas que reflejan las identidades culturales de artistas latinos en la área bahía.
La galería tiene obras de Pilar Agüero-Esparza, una profesora de arte en Harker, Rayos Magos, Kristina Micotti, Héctor Muñoz-Guzmán, Vanessa Wallace-Gonzales, y Jennifer White-Johnson. Según la descripción de MACLA, el arte “ha empoderado a cada artista para inclinarse más en su Latinidad” para “crear su propio espacio de pertenencia.”
Cuando entras a la exhibición, primero ves una obra de diferentes colores de tela, entretejida en un patrón fascinante. Tiene ocho pies de ancho y cuatro pies de alto, y se llama “Lace Folklórico.” La obra más grande de la Señora Agüero-Esparza en la exhibición está hecha de acrílico, lienzo, hilo, y velcro. Con tela de diferentes colores de piel, Señora Agüero-Esparza desafía los tropos de la teoría de color. Señora Agüero-Esparza también tiene seis otras obras más pequeñas: tres collages digitales y tres obras de acrílico y cuero estirado en panel de madera.
La obra “Lace Folklórico” de Pilar Agüero-Esparza, una profesora de arte en Harker.
En la pared derecha hay tres obras de Hector Muñoz-Guzmán, hechas de pinturas de acrílico y petróleo en lienzo. Se llama “South Berkeley Guerrero,” “Aztec Portrait” y “Tepatitlan Lilies.” El más grande es “South Berkeley Guerrero,” que es siete pies por cuatro pies y es un autorretrato que representa la vida de jóven Muñoz-Guzmán en un barrio al sur de Berkeley.
En la parte de atrás de la galería hay seis obras de Jennifer White-Johnson. Estas obras, collages digitales sobre lienzo, tienen colores muy vibrantes y todos tienen una foto de una mujer. En el fondo de cada obra hay un cielo azul y morado, y un sol de amarillo vibrante. En el primer plano, hay flores únicas que enmarcan a la mujer.
“Jen” de Jennifer White-Johnson, collage digital sobre lienzo, es una de sus seis obras.
En la parte de atrás también hay las obras de Kristina Micotti. Hay veinte piezas pequeñas de aluminio con pintura acrílica rojo y negro, en diferentes formas. Algunas son animales: un tigre, una serpiente, una rana, y algunas son comidas: helado, una banana, y otros más, como una palmera y una calavera. Son inspiradas por el arte de hojalata, un tipo de arte que se originó en México en el siglo dieciséis. En su declaración del artista, Micotti escribe, “Yo escojo crear cosas que yo quiero hacer, en vez de tratar de encajar en el ideal de lo que debería ser un artista … Usando este medio [de hojalata], puedo abrazar mis raíces sin cambiar quién soy como persona y artista.”
Dos obras de hojalata (aluminio con pintura acrílica, originado de México), una serpiente y un tigre, de Kristina Micotti.
En el centro hay obras tridimensionales de Vanessa Wallace-Gonzalez. Una obra que se llama “En mi jardín” es de flores y mariposas de cerámica y resina. También hay obras colgando del techo, collages de “cyanotype,” en el color azul. “Cyanotype” es un tipo de fotografía que se desarrolla lentamente, y estas obras capturan a la artista en diferentes poses con plantas y mariposas.
Una obra de Vanessa Wallace-Gonzales, un collage de “cyanotype” fotografía.
Finalmente, el artista Rayos Magos presenta cuatro obras de patio de acrílico y madera, arpillera, algodón, y papel sobre tela. Los diferentes materiales están cosidos en la tela en una combinación para mostrar la imagen. Una obra, “Heredes invisibles,” muestra a un chico arrodillado, con una fotografía en su corazón roto. Otro, “Hermosa Migración,” tiene fotografías y mapas de México y California.
Dos obras (“Heridas Invisibles” y “Desde El Camp Hasta Disneylandia”) de Rayos Magos, hechas de patio de acrílico y madera, arpillera, algodón, y papel sobre tela.
En total, esta exhibición muestra obras muy únicas que hacen que la espectadora refleje su identidad, independientemente de su cultura. Se puede ver la exhibición en la MACLA (510 S First St, San Jose, CA 95113) gratis, durante el fin de semana de 12 p.m. a 5 p.m. o durante el miércoles, jueves, o viernes de 12 p.m. a 7 p.m. hasta el 19 de marzo.
Fuentes:
MACLA, Pertenecer: To Belong Gallery Exhibit. https://maclaarte.org/events/pertenecer-to-belong/.
Zinnia Folk Arts, Mexican Tin: The Mexican Folk Art Everyone Loves!. Feb. 17, 2015. https://zinniafolkarts.com/blogs/news/16950425-mexican-tin-folk-art.